Rubin Center for the Visual Arts, UTEP
11.12.21-25.02.22
El 15.2.22 Alexis Salas, Janette Terrazas, León De la Rosa, Jorge Scobell y Paco Burrola platicaron sobre algunas de las preocupaciones que informan la producción artística en un momento moldeado por las fronteras militarizadas, narrativas tergiversadas, la falta de fondos y una pandemia.
On 2.15.22 Alexis Salas, Janette Terrazas, León De la Rosa, Jorge Scobell and Paco Burrola addressed some of the issues and concerns surrounding art making
in a place and time shaped by militarized borders, misrepresentation, lack of funding and a pandemic.
We are proud to share with you this collection of video profiles on the projects currently supported by The Fund for Ethical Practices of Transborder Art, which are also part of the Fund’s first show at the Rubin Center for the Visual Arts, open to the public until February 25th, 2022.
All videos, except where noted, were produced by Límite Norte [limitenortemx@gmail.com].
Nos enorgullece compartir esta colección de videos documentando los proyectos que actualmente apoyamos desde El fondo para Prácticas Éticas de Arte Transfronterizo, mismos que son parte de la primera exhibición del fondo en el Rubin Center for the Visual Arts, abierta al público hasta el 25 de febrero del 2022.
Todos los videos, excepto donde se indica, fueron producidos por Límite Norte [limitenortemx@gmail.com].
Nómada Lab: El Regreso Responsable | The Responsible Return.
Nómada Lab es una oficina multidisciplinaria con sede en Ciudad Juárez que desarrolla proyectos, estrategias e intervenciones urbanas que inciden en la mejora de las ciudades, el espacio público y el bienestar sociocultural de las personas. A través de metodologías participativas como el urbanismo táctico, el placemaking y el arte comunitario buscan generar la transformación de las comunidades, desde un enfoque local, democrático e inclusivo.
Nómada Lab tiene operando en el territorio fronterizo desde 2014 y ha logrado extender sus actividades a ciudades como El Paso, Las Cruces, Ciudad de México, Oaxaca, Monterrey y Mérida.
Integrantes: Miguel Ángel Mendoza Medina (Director) – Arquitectura, Urbanismo Táctico y Placemaking; Néstor Ricardo Acosta Caro del Castillo (Coordinador de Proyectos) – Diseño Participativo, Diseño Industrial y Medio Ambiente; Evangelina Cordero Mejía (Investigación) – Participación Comunitaria, Documentación y Storytelling.
Nómada Lab is a multidisciplinary bureau based in Ciudad Juarez that develops urban projects, strategies and actions that advocate for the betterment of cities, the public space and the sociocultural wellbeing of citizens. Using participatory methodologies like tactical urbanism, placemaking and community art, Nómada Lab attempts to transform communities through local, democratic and inclusive efforts.
Nómada Lab has been active in the borderlands since 2014 and has been able to expand their activities to cities like El Paso, Las Crices, Mexico City, Oaxaca, Monterrey and Mérida.
Collaborators: Miguel Ángel Mendoza Medina (Director) – Architecture, Tactical Urbanism & Placemaking; Néstor Ricardo Acosta Caro del Castillo (Projectt coordinator) – Participative Design, Industrial Design & Environment; Evangelina Cordero Mejía (Research) – Community Engagement, Documentation & Storytelling.
Alejandra Aragón: Skatas
Alejandra Aragón is a visual artist from Juárez, México using various mediums to explore intersections amongst representation, gender, territory, violence and identity from a de-colonial perspective. She was part of the Photography Production Seminar of the Image Center at México City in 2017. Between 2013-2020 her work has been exhibited throughout México, USA, Uruguay, Canada, Netherlands, Germany and Georgia. She has been awarded grants from the Mexican Arts Fund (FONCA), The Tribeca Film Institute If/Then Program, Austin Film Society and the National Association for Latino Arts and Cultures (NALAC). She was a member of the 2020 Joop Swart Masterclass of World Press Photo and a nominee for the Leica Oskar Barnack Award 2021.
Video courtesy of the artist.
Alejandra Aragón es una artista visual originaria de Cd. Juárez, México. Utiliza varios medios para explorar las intersecciones entre representación, género, territorio, violencia e identidad desde una perspectiva decolonial. Formó parte del Seminario de Producción Fotográfica del Centro de Imagen de la Ciudad de México en 2017. Entre 2013-2020 su trabajo fue expuesto en México, E.U.A, Canadá, Uruguay, Holanda, Alemania y Georgia. Ha recibido apoyos del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (FONCA), el Programa If / Then del Tribeca Film Institute, del Austin Film Society y la Asociación Nacional de Artes y Culturas Latinas (NALAC). Fue miembro del Masterclass Joop Swart 2020 de World Press Photo y nominada al Premio Leica Oskar Barnack 2021.
VIdeo cortesía de la artista.
Lenguarota: Cicatrix Sonata
Somos de la frontera entre Juárez y El Paso y nuestro trabajo se enfoca en lo efímero de todo, tanto lo físico como la intangible. Durante nuestros performances transmutamos lo abstracto convirtiéndolo en una manifestación física, una experiencia pasajera pero cuyo eco reverberará a lo largo del tiempo y el espacio. Ofrecemos una experiencia presencial que entreteje el movimiento, la voz y la danza. Nuestro arte se enfoca en temas referentes a la opresión y el silencio, así como las muchas maneras en las que refleja tanto las sombras como la luz que existe dentro de cada uno de nosotras. Nuestro objetivo es presentar un arte que provoque sensaciones verdaderas que permitan interacciones genuinas para recordarles a todas lo que significa ser humano.
Integrantes: Natalia Portillo – Artista cinética; Adriana Montenegro – Artista del performance; Ricardo Castro – Fotografía; Briseida (Brioch) Ochoa – Artista
Somos de la frontera entre Juárez y El Paso y nuestro trabajo se enfoca en lo efímero de todo, tanto lo físico como la intangible. Durante nuestros performances transmutamos lo abstracto convirtiéndolo en una manifestación física, una experiencia pasajera pero cuyo eco reverberará a lo largo del tiempo y el espacio. Ofrecemos una experiencia presencial que entreteje el movimiento, la voz y la danza. Nuestro arte se enfoca en temas referentes a la opresión y el silencio, así como las muchas maneras en las que refleja tanto las sombras como la luz que existe dentro de cada uno de nosotras. Nuestro objetivo es presentar un arte que provoque sensaciones verdaderas que permitan interacciones genuinas para recordarles a todas lo que significa ser humano.
Integrantes: Natalia Portillo – Artista cinética; Adriana Montenegro – Artista del performance; Ricardo Castro – Fotografía; Briseida (Brioch) Ochoa – Artista
Manuel Herrera: Cubo de Resonancia | Resonance Cube
https://lapalabrayelcuerpo.wordpress.com/
Manuel Alberto Delgado (b. 1994) is a creative writer that has also explored different forms of expression like performance and dance. As a cultural agent, he has advocated for the creation of spaces that host cultural happenings and promote critical thought on art and society. He has coordinated festivals, conferences and colloquiums both independently and as part of the collectives Palabra Brava, La Cloaca Literaria and Laboratorio Cultural Fronterizo, featuring guests and collaborators both foreign and domestic. Currently, he heads the project La Palabra y el Cuerpo, which advocates for research, creative writing and multidisciplinary practices that incorporate orality and using the body as a form of expression. His artistic endeavors deal mostly with his own experience on the border shaped in precarious urban spaces.
Manuel Alberto Herrera Delgado (1994), creador literario que ha incursionado en diversas modalidades de la expresión corporal como el performance y la danza. Gestor y promotor cultural que desde 2015 se ha dedicado a abrir espacios que alberguen aconteceres culturales y promuevan la crítica social y del arte. En independiente y desde el Colectivo Palabra Brava, La Cloaca Literaria y el Laboratorio Cultural Fronterizo ha coordinado jornadas, coloquios y festivales culturales con colaboradores e invitados nacionales y extranjeros. Actualmente dirige el proyecto La Palabra y el Cuerpo, desde donde se promueve la investigación, la creación literaria y las practicas multidisciplinarias que involucren prácticas de la oralidad y de la expresión por medio del cuerpo. Su propuesta artística mayormente atañe su experiencia como un ser fronterizo formado en espacios precarios de la urbe.
Gris Muñoz & Sylvia Fernández: GeoTestimonios Transfrotnerizxs
https://twitter.com/geotestimonios
Sylvia Fernández Quintanilla es una orgullosa transfronteriza, nacida y criada en la frontera entre Ciudad Juárez y El Paso. En el 2019 obtuvo un doctorado en Español con especialidad en Literatura, Lenguaje y Cultura Latina en Estados Unidos y en la Frontera Mexicana del Departamento de Estudios Hispanos en la Universidad de Houston. Sus intereses académicos incluyen la literatura en la frontera MX-EU, el lenguaje y la cultura, feminismos interseccionales y transnacionales, estudios fronterizos, estudios del archivo y las humanidades digitales.
Gris Muñoz es una Chicana con ascendencia Apache, poeta y narradora de la frontera. Es la autora de la colección bilingüe de poesía y cuento corto Coatlicue Girl, que recientemente fue nombrada por el Instituto Texano de Letras como finalista para el premio John A Robertson para el mejor libro de poesía debut.
Su colaboración, Geotestimonios Transfronterizxs, es un proyecto de cartografía y narrativa digital que busca documentar las experiencias de mujeres que viven en la frontera de Juárez y El Paso.
Sylvia Fernández Quintanilla is a proud transfronteriza, born and raised in the Cd. Juárez-El Paso border area. In 2019, she earned a Ph.D. in Spanish with concentration in U.S. Latino & Mexican Border Literature, Language and Culture, from the Department of Hispanic Studies at the University of Houston. Her research interests include U.S.-Mexico Border Literature, Language and Culture, Intersectional and Transnational Feminisms, Border Studies, Archival Studies, and Digital Humanities.
Gris Muñoz is a Xicana of Apache descent, frontera poet and storyteller. She is the author of the bilingual poetry and short-story collection, Coatlicue Girl, most recently named a finalist for the John A. Robertson Award for Best First Book of Poetry by the Texas Institute of Letters.
Their collaboration, GeoTestimonios Transfronterizxs, is a digital map and storytelling project that aims to record the experiences of women living on the El Paso/Juarez border.
Jorge Scobell & Paco Burrola: Luces Brillantes | Bright Lights
https://www.instagram.com/luces.delnorte/
Paco Burrola is an audiovisual artist, graphic and web designer. He is currently working on “In nowheres,” an experimental film about the Mapimí Silent Zone that borrows elements from music and sci-fi films.
Jorge Scobell is a visual artist, filmmaker and cultural agent. His work has been shown in museums and film festivals in Mexico, the US and Europe. In 2017, he was the recipient of the Premio Ojo and Hermanos Alva award for best short at the Morelia International Film Festival. Bright Lights is their first collaboration, which has spawned “Un nombre propio” (A name of their own), a documentary film that tells the story of several trans individuals in Chihuahua and their legal journey towards changing their gender and identity on personal documentation.
Paco Burrola es artista audiovisual, diseñador gráfico y diseñador web. Actualmente trabaja en su proyecto “In nowheres”, el cual es un film de corte experimental que toma elementos de la música y el cine de ficción para abordar la Zona del Silencio.
Jorge Scobell es artista visual, cineasta y gestor cultural. Su obra se ha exhibido en museos y festivales de cine en México, Estados Unidos y Europa. En 2017 recibió el Premio Ojo y el Premio Hermanos Alva por mejor cortometraje en el Festival Internacional de Cine de Morelia. Luces Brillantes es la primera colaboración juntos y de la cual se desprende “Un nombre propio”, un proyecto de cine documental que aborda la historia de varias personas trans del estado de Chihuahua y su proceso legal para lograr el cambio de identidad de género en sus documentos personales